构图时连环画创作必然要遇到的问题。在传统绘画中,构图也叫作“章法”、“布局”。连环画的感染力主要是通过人物的各种形式美去实现的,而构图的形式美是
最基本的因素。一副作品的成败,构图是至关重要的,它关系到画面能否将主题内容和审美意向充分表达出来,一幅构图好的作品,自身就有很强的形式美感,具有
独立的审美价值。可以这样说,构图是描绘的客观物象在画面上的经营安排和精心巧置,是作者主观意图、思想、审美情趣的综合体现。所以,中国历代的连环画家
十分重视构图的研究,苦心孤诣地对构图法则进行了诸多探索,总结了很多宝贵的经验,形成了中国连环画特有的构图体系。
中国连环画的构图具有极大的灵活性,因为它具有独特的透视方法—散点透视法,这种透视法与西方绘画的焦点透视法迥然不同。焦点透视虽然符合自然现象,但却
受到时间、空间的限制。而中国连环画的散点透视法却打破了这种时空限制,它可以用随意移动法和缩小差距法来表现。用这种透视法来表现连环画的各种题材,展
现绚丽多彩的大千世界,给画家带来了极大的灵活性和自由度。
在散点透视法的原则下,还要了解画面的构图形式变化的规律。在布势变化中,有布平势、布直势、布斜势、布圆势、布三角势、布S形势、布V形势等,各种布势
形式可以单独使用,也可以组合使用,靠画家的创作才能将画面布局得更合理、美观。在主次变化中,要突出重点,次为主而存,它的作用是为了衬托主要部分,连
环画一般都是以人物为主体的,而以花草石桌椅等其他景物为次要部分,显示出合理的主次关系,和谐协调的搭配,来共同表现和丰富主题思想。在平衡关系中,注
意视觉重量的统一,有时在画的一端画上无数线条以表现面积较大的群体,而在画面另一位置只画一人一物,或一只鸟或几棵草,整个画面构图就平衡了。我国不少
连环画家经常创作出一些大起大落、跌宕起伏的险峻构图,有意造成局部不平衡之险境,再设法在整体上求得平衡,使画面气势逼人,新颖别致,多姿多彩。在虚实
变化中,要注意画面上的疏密、浓淡、聚散、远近、藏露、动静、黑白等变化,一般的说,画中的实处主要指画面的露处、近处、远处、密处、集中处和浓墨处,而
虚处也就是画中的藏处、远处、疏处、静处、松散处以及淡墨处。画面上的空白处,也就是一点不着笔墨的地方,也是一种虚处。连环画中经常出现不画背景的作
品,把画面的大块空白作为背景来处理,可使画面主体部分,也就是实处更为突出,虚处更显空灵、含蓄。连环画秉承了中国画的传统,特别讲究空白处理,所以有
时把构图也称为“置黑布白”。空白直接关系到形象在画面上的安排,画得恰到好处,画面就灵活、生动,主体形象就醒目。在开合变化中,注意画面的开放、生发
与收拾、结拢,画之开合,有大开小合,也有小开大合,也有明开而暗合的。开合的位置也有很大的灵活性,有的是上开下合、下开上合,有的是左开右合,右开左
合,还有的是开合关系含蓄而不明显的构图等。一幅画如果只收不放,有开无合,构图就不完整,气势就难以周全。